 |
Николай Хохолков: «Я фанатик театра!»
Если спросить любого из нас, сколько жизней дано человеку, то ответ, казалось бы, должен быть очевидным: одна, единственная и неповторимая жизнь. Однако есть такие люди, которым дано за эту самую одну жизнь прожить сотни разных жизней, слив со своей судьбой множество иных судеб. Эти люди – короли подмостков, актеры. И сегодня мы знакомим вас с одним из интереснейших представителей этой профессии, с актером Иркутского музыкального театра, народным артистом России Николаем Ивановичем Хохолковым. Совсем недавно, 16 мая, у артиста был своеобразный юбилей: 40-летие творческой деятельности на сцене Иркутского музыкального театра.
Сорок лет – не шутка, однако как же начался этот длинный путь? А начался он далеко от Иркутска – в небольшой казахстанской деревне, когда в 1938 году в семье Хохолковых появился первенец – Коля. Семья была большой – десять детей, и на Николая, как на старшего сына, ложились многие заботы по хозяйству, которые он на равных делил с матерью и отчимом. Работы хватало: мальчик помогал в доме и на огороде, косил сено, ухаживал за скотиной. Но, несмотря на нелегкое полуголодное послевоенное время и ежедневный тяжелый труд, в семье Хохолковых всегда пели – в основном протяжные и бескрайние, как местные степи, русские народные песни. Коля пел их везде: и дома, и за работой, и в школе. Он активно участвовал в школьной самодеятельности – пел с трио баянистов, и, надо отдать ему должное, школа всегда занимала первые места на местных смотрах. Причиной такой творческой активности была заветная мечта – стать артистом. И после окончания десятого класса выпускник Николай Хохолков решил, что настало время действовать: покинув родную деревню, он отправился в Москву – поступать в ГИТИС. Один только внешний вид очередного абитуриента, значившегося в экзаменационных списках как Хохолков, заставил экзаменаторов открыть рты от удивления: на пороге появился статный загорелый парень, одетый в широчайшие разорванные украинские шаровары и босоножки. Кудрявую голову юноши украшала лихо сдвинутая на бок тюбетейка. Чтобы показать свои способности, Коля решил... станцевать чечётку. Однако пол аудитории, где проходил экзамен, был слишком скользким, Хохолков поскользнулся и упал, после чего махнул на экзаменаторов рукой, сказал: «А ну вас всех!...» и собрался уходить. Его остановили. В ГИТИС юношу не взяли, однако направили в музыкальное училище им. Ипполитова-Иванова. Но там был обеденный перерыв. Тогда Хохолков купил буханку хлеба и кильки, сел в поезд и уехал в Свердловск. Там будущий артист поступил в достаточно далекое от искусства учебное заведение – техническое училище. И, учась там, Коля стал серьезно заниматься вокалом в ансамбле трудовых резервов завода «Уралмаш». К тому времени, когда Хохолков окончил училище и получил специальность слесаря-теплотехника паровых турбин, он уже знал, что его жизненное призвание – пение. Молодой человек отправился на прослушивание в хор Свердловского оперного театра. Его взяли. Так началась театральная карьера Николая Хохолкова.
Хохолков уже около двух лет пел в хоре Свердловского оперного театра. Его мечтой было стать артистом оперетты, но продвинуться из хористов в артисты, даже при наличии таланта, в Свердловске было фактически невозможно. Тогда Николаю Хохолкову посоветовали попробовать свои силы уже в качестве актера в каком-нибудь другом театре, предложив послать телеграммы с запросом в Кемерово и Иркутск. Положительные ответы с согласием принять на работу молодого артиста оперетты Николая Хохолкова пришли из обоих городов. Хохолков выбрал Иркутск. Так в 1961 году артист попал в город на Ангаре, в Иркутский театр музыкальной комедии.
Первым спектаклем, в котором Хохолков сыграл на иркутской сцене, была оперетта «Севастопольский вальс». Лишь после дебюта руководством театра был подписан приказ о принятии на работу в Иркутский театр музыкальной комедии молодого артиста Николая Хохолкова с окладом сто рублей. И понеслись театральные деньки! Ролей молодому актеру предлагали много, старшие коллеги, среди которых было немало талантливых артистов, как могли помогали новичку. Поначалу он играл молодых простаков и героев-любовников, позже в его репертуар вошли характерные роли. Иркутский театр музыкальной комедии Николаю Ивановичу нравился всем: и старинным уютным зданием, и прекрасным коллективом, и на редкость отзывчивым зрителем. Этому театру, находящемуся, на первый взгляд, в тесноватом кирпичном здании на улице Ленина, Николай Иванович отдал тридцать лет своей жизни.
С Николаем Ивановичем Хохолковым я беседую в его гримерной уже в новом музыкальном театре, ставшем десять лет назад новым домом артистов Иркутского театра музыкальной комедии.
– Николай Иванович, сорок лет театральной карьеры, да еще к тому же музыкальной, срок серьезный. Изменился ли театр за эти годы?
– Конечно, театр изменился. Вообще его развитие проходило циклично: несколько лет идет подъем, потом – некоторое затишье, затем снова «активный» период. На моих глазах в театре сменилось несколько поколений актеров и режиссеров. Каждое из них привносило что-то новое. Да и репертуар театра менялся а зависимости от времени. В 60-70-е годы очень много времени уделялось творчеству советских композиторов. В 80-е начался возврат к классике мировой оперетты. А начиная с 90-х годов на сцене теперь уже музыкального театра уживаются и классика, и отредактированные произведения советской эпохи, и рок-оперы, и плоды творчества современных композиторов. При этом каждое произведение находит своего зрителя – зал никогда не пустует. И это очень радует.
– Если уж зашла речь о репертуаре, то как вы относитесь к такой тенденции музыкального театра, как «осовременивание» классических оперетт? Взять, к примеру, последнюю постановку – «Сильву» Кальмана с введением джаза и элементов эстрады.
– Конечно, нам, людям старшего поколения, не раз игравшим в классических опереттах с полным соблюдением чистоты жанра, нелегко принять нововведения современных режиссеров. Однако в театре нельзя быть ретроградом, нужно пробовать, находится в постоянном творческом поиске. Так получилось и с «Сильвой». Поначалу необычность трактовки как-то пугала, но в процессе постановки спектакля страх этот рассеялся и сменился интересом. И я считаю, что моя роль – я играю строго князя – состоялась. Конечно, в «осовременивании» классики есть спорные моменты, но полностью отвергать такой прием нельзя – время берет свое.
– У каждого человека, кроме работы, есть еще что-то, что является его отдыхом, увлечением, хобби. Есть ли нечто подобное в вашей жизни?
– Я скажу вам честно: я фанатик. Фанатик театра. Это не просто работа – это жизнь. Она включает в себя все, в том числе и увлечение и отдых. К примеру, одним из видов моего отдыха является написание записок из жизни театра. В них входят различные воспоминания, интересные театральные эпизоды, портреты актеров, анекдоты, шутки, розыгрыши.
– Может быть, когда-нибудь иркутяне смогут прочесть книгу «Записки из жизни музыкального театра» Николая Хохолкова?
– Не знаю, не знаю. Пока что это для себя.
– Говорят, вы сами – большой любитель розыгрышей. Это правда?
– Да, это так, пошутить я люблю! Расскажу вам одну свою шутку. Как-то поехали мы на гастроли в Улан-Уде – еще во времена талонной системы. Иду я через двор, в руках у меня большая коробка. А на лавочке сидит Марья Алексеевна Морозова вместе с супругом. Актриса была замечательная, но любопытная – страсть! Останавливает она меня и спрашивает: «Коля, ты что это несешь?» А я отвечаю: «Логарифмы в томате, в магазине купил. Консервы такие импортные». Марья Алексеевна не знала, что такое логарифмы, и поэтому немедленно снабдила мужа большой сумкой и послала в магазин – за неведомыми импортными консервами! Смеху потом было!
– Николай Иванович, хоть вы и не являетесь коренным иркутянином, но вся ваша жизнь целиком и полностью связана с нашим городом. Вы можете ответить: чем же вам так дорог Иркутск?
– Здесь моя вторая родина. Здесь – любимый театр, семья, друзья. Когда я еще только приехал в Иркутск, меня поразили люди: мягкие, открытые, гостеприимные. Таких я больше нигде не видел! Я уж не говорю про местную природу – красота редкая! Знаете, за сорок лет я объездил с гастролями множество городов, но всегда тянуло домой, в Иркутск. А когда я возвращался, то первое, что делал, – это подходил к крану, открывал холодную воду и пил... Мне кажется, вкуснее воды во всем мире не сыщешь!
– И напоследок – совет тем юным, которые, как и вы когда-то, мечтают стать актерами. Пока что в их головах лишь розовые мечты о прекрасной театральной жизни, о славе, аплодисментах и цветах. Но чем же должен на самом деле обладать человек, чтобы стать настоящим актером?
– Любовью к своему делу, желанием отдать всего себя театру – актер должен быть фанатиком сцены. А еще – талантом, нечеловеческим терпением и, конечно, удачей!
Юлия Корытная. | |
|
