 |
«В дирижеры его записали с детства»
Михаил Святославович Пикульский работал в Киевском театре оперетты, ни о каком Иркутске не помышлял, имея о нашем городе весьма смутные представления. В России бывал только в Москве и в Питере, а вот по городам Украины он как дирижер-гастролер, работая еще преподавателем Киевского института культуры, поездил основательно.
И вдруг – гастроли иркутян в Киеве. Для Пикульского стало откровением, что город с таким уровнем культуры может быть так далеко от Европы. А случайная встреча с директором Иркутского музыкального театра В. К. Шагиным вызвала у него еще и творческий интерес.
– В Киеве очень трудно найти работу по моей профессии, – рассказывает Михаил Святославович, – музыкальных театров всего три, а дирижеров много. К тому же у нас денег на постановку спектаклей выделяется очень мало, хватает максимум на одну в год. И когда я услышал, что в Иркутске бывает по четыре-пять постановок, меня это, конечно, привлекло. К тому же я увидел много интересного, что хотелось бы, но невозможно сделать в Киеве. Виден потенциал среди солистов, у вас здесь сильный балет, можно сказать, профессиональный, способный на хорошие постановки.
– Ну, а какие слабые стороны Вы могли бы отметить своим «свежим взглядом»?
– На фоне Киева, где есть большой выбор музыкантов, в работе оркестра театра им. Загурского чувствуется отсутствие в Иркутске высшего музыкального учебного заведения. Пригласить кого-то издалека трудно: не каждый решится ехать...
– Ну, вот Вы решились, приехали (не спрашиваю о сроках и условиях контракта) и...
– Меня сразу же включили в постановку оперетты «Сказки старых домов» на музыку Фельцмана. Кроме того, дирижирую в оперетте «Марица», балете «Щелкунчик», на мой взгляд, неплохо. А в первых числах марта вновь премьера – оперетта Кальмана «Принцесса цирка», где я являюсь дирижером-постановщиком, работа большая и очень интересная.
– А в Киеве у Вас был опыт постановок?
– Одна, в Национальном театре оперы Украины. И не скажу, что простая, были сложности с режиссером. Очень талантливый человек, но любит работать медленно...
– Дирижерские палочки вы привезли с собой из Киева... Это для дирижера культовый предмет?
– Это не принципиально. Многие сейчас дирижируют вообще без палочки: рука выразительнее. А когда долго работаешь с одним оркестром, можно и без рук обойтись, может, видели по телевизору: на Западе мимикой обходятся... С палочкой, когда приходится много дирижировать с разными коллективами, легче решать технические проблемы, и для оркестра понятнее...
Теперь, как и в рассказе о Елене Юрьевне Коломиец, я постараюсь вкратце описать творческий путь Михаила Святославовича. В дирижеры его, можно сказать, записали с детства. Рос он в музыкальной семье. Отец – народный артист Украины – работает в филармонии; мама – заслуженная артистка Украины – пианистка. У их сына были хорошие музыкальные данные, и получилось так, что он сразу же попал на дирижерское отделение в специализированную школу. Точнее, отделение было хоровое, но с таким прицелом, что самых лучших учеников после седьмого класса отбирали на дирижеров. А после окончания десятилетки можно было поступать сразу в консерваторию.
Правда, как раз когда Михаил учился в седьмом классе, родители поехали «на заработки» в Германию, пришлось ему оставить свою перспективную школу. Но и в Германии он продолжал учиться, получив очень хорошую подготовку. Когда вернулись, решили, что возвращаться в школу не стоит, лучше сразу пойти в училище на дирижерское отделение.
После училища, в 1982 году, он поступил в консерваторию, в Киеве же, но окончил ее только через семь лет, ибо по «брежневскому» призыву попал в армию после первого курса. Служил тоже в Киеве, играл в ансамбле.
Вместе с консерваторским дипломом получил распределение в институт культуры, где год преподавал на хоровом отделении. А потом решил получить второе высшее образование: поступил в класс выдающегося педагога Романа Исаковича Кофмана (Кофман, кстати, как-то давно давал концерт в Иркутской филармонии), снова в Киевскую консерваторию, но уже по оперно-симфонической линии. Закончил учебу в 1994 году, работу по специальности нашел не сразу и снова пошел в институт культуры, где преподавал еще пять лет.
Но эти годы потерянными не считает, ведь преподавание очень много дает для дирижера, для осознания того, что он делает. Многие его студенты теперь имеют свои коллективы и тоже преподают...
Игорь Каширский. | |
|
