Поручение свыше

С Александром Журбиным – лауреатом международных и Всероссийских конкурсов, автором первой в стране рок-оперы «Орфей и Эвридика» – я познакомилась в Музыкальном театре. В кабинете директора мне навстречу стремительно вышел моложавый, улыбчивый мужчина, сразу расположив к беседе галантными манерами «светского льва».

А. Б.  Журбин окончил Ташкентскую консерваторию по классу виолончели, затем Московский институт им.  Гнесиных по классу композиции и аспирантуру Ленинградской консерватории. Его творческая жизнь складывалась в двух направлениях: он успешно работал как в академических жанрах, так и в жанре лёгкой эстрадной музыки.

– Я стараюсь не проводить грань между жанрами. Некоторые мои сочинения частью принадлежат к академической, серьёзной музыке, а какой-то частью – к развлекательной. Я считаю, что путь развития современной музыки не в том, чтобы строго держаться какого-то направления, а в сочетании, соединении, проникновении этих разных жанров.

– Ваша серьёзная музыка звучит сегодня на сценах консерваторий, филармонических залов?

– Звучит, но довольно редко. Дело в том, что вообще академическая музыка влачит существование падчерицы. Современные композиторы перебиваются от одного исполнения до другого. У меня недавно было несколько исполнений в Америке, в представительных залах, в Карнеги-холле. В России пройдёт премьера моего виолончельного концерта в рамках фестиваля «Московская осень». Он будет исполняться в престижном зале, престижным оркестром. Но я знаю, что это будет один раз. И я, когда пишу подобную музыку, выполняю просто некое поручение свыше. Я должен это писать. И я это пишу. Никому это не нужно, кроме меня. Может, когда-нибудь потомки оценят.

– Многие мои сверстники воспитаны на музыке вашей известной рок-оперы «Орфей и Эвридика». Какова её судьба сегодня? Ставится ли она на сценах театров?

– Эта опера до сих пор идёт в том коллективе, который начал её играть в 1975 г. Состав другой, но не на сто процентов: Богдан Вивчаровский до сих пор играет ту же самую роль старого певца Харона. Вышло несколько версий компакт-дисков с этой оперой. И сейчас, как ни странно, на студии имени Горького запускается фильм по «Орфею и Эвридике». Опера живёт уже независимо от меня. Мне это страшно приятно. И ещё сообщу одну интересную весть: эта опера будет записана в этом или следующем году в книгу рекордов Гиннеса, потому что так долго идущей оперы нет на свете.

А. Журбин – автор музыки более чем к 50 художественным фильмам. Наиболее известные – «Эскадрон гусар летучих», «Лес», «В моей смерти прошу винить Клаву К.», «Мелодия на два голоса»...

– Роль композитора в кино, как правило, второстепенная. Тарковский говорил Лёше Артемьеву: «Я приглашаю тебя писать музыку, но знай, что там, где я ставлю твою музыку, там у меня слабое место»... А у меня одна из ярких работ была с Владимиром Мотылём, который снял «Белое солнце пустыни» и «Звезду пленительного счастья». Очень доволен одним из первых моих фильмов «Эскадрон гусар летучих» и мюзиклом «Биндюжник и король». Может, в мюзикле не всё получилось, но это была экранизация пьесы Бабеля «Закат» с участием замечательных артистов – Джигарханяна, Евстигнеева, Гердта, Карцева, Т. Васильевой... И это была моя большая удача.

С 1990 г. А.Б. Журбин живёт в Нью-Йорке. Там он организовал первый русско-американский театр «Блуждающие звёзды», осуществил в нём девять постановок. В 1995 г. состоялся его творческий вечер в Карнеги-холле, а в 1998-м он организовал нью-йоркский фестиваль российских фильмов.

– Александр Борисович, судя по прессе, вы ведёте бурную творческую жизнь за границей. А чем вы занимаетесь в России?

–Я бы сказал, что сейчас я веду бурную творческую жизнь и в России. Даже больше в России, чем за границей. Последние два года я почти полностью переместился в Москву потому что там сейчас интересно в той области, которой я занимаюсь – от музыкального театра до телевидения. Я написал пять больших проектов за два года. Обычно на каждый проект уходит год, так что я работал со страшной интенсивностью. Кстати, в Иркутском музыкальном театре я показал фрагменты моих проектов...

– Это не секрет?

- Не секрет. Один из них – мюзикл по известной пьесе А. Кристи «Мышеловка». Это будет детективный мюзикл – редчайший жанр. Второй – огромная, мощная рок-опера по роману Достоевского «Униженные и оскорблённые». Она уже поставлена в Питере, в театре Ленсовета. Это сейчас моя главная любовь. И наконец работа, которую я закончил неделю назад, и её никто не слышал – абсурдистская музыкальная комедия по пьесе Н. Самона «Дураки». Там все персонажи дураки. Такая «дурацкая» комедия. Посмотрим, что из этого получится.

– Это основная цель вашей поездки в Иркутске?

– Нет. Основная моя цель – посмотреть спектакль «Пенелопа». Мне очень любопытно. Я стараюсь не пропускать своих премьер. Всё-таки это большая радость для композитора, когда какой-то театр ставит его произведения.

Вообще, «Пенелопа» – это весёлая комедия с одной стороны, а с другой, в ней можно найти философские мысли, которые понятны и близки любому человеку. Выбор между любовью и верностью – каждый человек встаёт перед такой дилеммой. Что важнее – быть любимым или верным?

Мне кажется, Александр Журбин сделал правильный выбор – он верен себе, своему предназначению, верен музыке, верен Родине и, самое главное, – любим. Любим за одухотворенную искреннюю, красивую музыку, входящую в наши сердца навсегда.

Лариса ВОРОНОВА